Dr. Noise Ep. 11 – Sonido grande Pt. 4

Llegamos al último punto de nuestra lista para lograr un sonido profesional desde una producción independiente. Después de hablar sobre la importancia de contar con instrumentos de la mejor calidad y de porqué perderle el miedo a grabar en midi, hablamos también de los puntos que cuidar cuando grabamos instrumentos acústicos en relación a los micrófonos y el espacio acústico a utilizar.

En esta última entrega hablaremos de la tercera pieza de nuestra estructura de producción: los convertidores analógico digital.

Dr. Noise Ep. 10 – Sonido "grande" Pt. 3: Micrófonos

Continuamos con nuestra búsqueda de un sonido más grande y profesional, en esta emisión trataremos el segundo componente: Micrófonos y acústica.

Todos los instrumentos acústicos, incluyendo las voces necesitan ser capturados por micrófonos, aunque pueden existir algunos procesadores entre el micrófono y el medio de grabación, es esencialmente el micrófono lo que hace la diferencia. 

Existen diferentes tipos de micrófonos: dinámicos, de condensador, de listón, cardioides, etc. Cada uno con diferentes características y que funcionan mejor en unos instrumentos que en otros. A esto se suman las diferentes técnicas de microfoneo, que se basan en su colocación con respecto del instrumento: el ángulo, la distancia y las posibles combinaciones de modelos y tipos de micrófonos. 

Dr. Noise Ep. 9 – Sonido Grande Pt. 1: Instrumentos 2

En el episodio anterior hablábamos sobre la importancia de los instrumentos para lograr un sonido grande y de cómo podemos prescindir de un entorno acústico para instrumentos como bajo, guitarra eléctrica y electroacústica, así como sintetizadores de hardware y software. ¿Pero qué sucede con los demás instrumentos?

Cuando hablamos de instrumentos de cuerdas, alientos, metales y demás, tenemos que recurrir forzosamente a micrófonos y un espacio acústico; por lo que abordaremos esto cuando hablemos de micrófonos, por hoy nos enfocaremos en dos casos especiales: piano y batería.

Para esto debemos abordar uno de los temas que más causan confusión en los músicos y que pueden ayudar a recortar costos sin perder calidad de sonido e interpretación musical.

Dr. Noise Ep. 8 – Sonido Grande P1.: Instrumentos

Como ya lo hemos mencionado en cápsulas anteriores, uno de los problemas más comunes de una producción independiente es que el sonido no es lo suficientemente grande cuando se le compara con los artistas mainstream. ¿Y cómo podemos lograr un sonido con esas dimensiones en una producción independiente?

Existen 3 factores indispensables para lograr un sonido así: instrumentos, micrófonos y convertidores. Si alguno de estos falta, el sonido perderá mucha fuerza.

Dr- Noise Ep. 7 – Music Startup

Cada artista tiene necesidades diferentes y muy específicas, desde aquellos que necesitan consolidar su banda o estructurar su repertorio hasta aquellos que sólo necesitan un buen plan de comunicación o un relanzamiento de su discografía en plataformas de streaming.

Es por esto que decidí fundar NoiseApp, una startup con la finalidad de ayudar a los artistas a alcanzar sus metas artísticas y comerciales. En estos 4 años de trabajo hemos ayudado a varios artistas a tener logros importantes y me gustaría contarte brevemente 4 de los más destacados:

Dr. Noise Ep. 6 – "Yo lo hago más barato… y mejor" (publicar)

En la música independiente, prácticamente todos nos hemos topado con alguien que nos dijo: "te están cobrando mucho por ese trabajo, yo lo puedo hacer más barato y mejor". y el más osado hasta te lo ofrece gratis.

Esta es una de las cosas que más perjudican a los artistas y sin importar el país o género musical, estos personajes están a la vuelta de la esquina y están decididos a quedarse con tu dinero.

Dr. Noise Ep. 5 – Retorno de Inversión

Todos los días se lanzan miles de álbumes independientes en todo el mundo pero lamentablemente muy pocos de esos lanzamientos ven ingresos. 

La regla común es que los artistas gastan sus ahorros en la producción de su álbum pero es un dinero que jamás retorna, y es un ciclo que se repite en cada producción. En otros casos, hay artistas que ponen sus propios estudios pensando que será una mejor inversión, y aunque esto les permite publicar más material, en realidad este tampoco tiene un retorno de inversión.

Carnavalesco

  

Tipo de producción: Concierto en vivo + video

Año: 2019-2020

Artista: Casa de Cultura Putleca

Género: Folklore mexicano

Notas

La puesta en escena tuvo como objetivo representar el Carnaval Putleco en un foro internacional como el Teatro Macedonio Alcalá en la capital de Oaxaca, México. Dicha puesta en escena fue grabada en audio y video y fue transmitida tanto en TV (Canal Once y CORTV) como en la propia plaza principal de Putla, Villa de Guerrero, Oaxaca.

4 Arias de Ópera

  

Tipo de producción: EP con 4 temas

Año: 2020

Artista: Jorge Soto, Tenor

Género: Ópera

Notas

Para esta producción hubo que ajustar desde el plan original ya que se pensaba en un álbum completo de 12 arias, sin embargo las circunstancias económicas y la pandemia por covid-19 cambiaron las cosas radicalmente.

¡Ora, Tristes!

 

¡Ora Tristes! – Portada
Concepto: Sergio Patiño
Diseño gráfico: Guadalupe Urbina

Tipo de producción: Álbum con 10 temas + 1 bonus track

Año: 2020

Artista: Orquesta de la Casa de Cultura Putleca

Género: Folklore mexicano

Notas

Este álbum fue grabado durante el concierto Carnavalesco en el teatro Macedonio Alcalá de la ciudad de Oaxaca, México. El objetivo fue tener en un medio digital el acervo musical de la festividad más importante de Putla, Villa de Guerrero, Oaxaca: El Carnaval Putleco. Previo a este CD no existía testimonio de esta música mas que aquello que los pobladores contaban de una generación a otra.

María Ferrina – Voces de Copal

Voces de Copal – Portada
Concepto: Sergio Patiño
Diseño Gráfico: Guadalupe Urbina

Tipo de producción: Álbum con 10 temas + 1 bonus track

Año: 2020

Artista: María Ferrina

Género: Folklore mexicano

Notas

Después de un par de años de mucho trabajo, derivado del éxito de Cuentos del Nuevo Mundo y Carnavalesco, nos dedicamos a terminar este álbum y hasta nos aventuramos a incluir un tema con orquesta. Aunque su lanzamiento se vio afectado por la cuarentena, el álbum ha logrado quedarse en el gusto del público quien espera con ansia la vuelta de los conciertos en vivo.

 

EvilMoon Project – Conviction [Re-sonance]

Tipo de producción: EP de 7 temas + 2 bonus tracks

Año: 2021

Artista: EvilMoon Project

Género: EBM (Electronic Body Music)

Notas

Esta producción consistió en "volver a la vida" el icónico EP Conviction de la banda mexicana de EBM EvilMoon Project, el cual fue lanzado en el año 2006. Después de una muy larga pausa de los escenarios, Alex Black, líder de la banda retomó a la banda para darle nueva vida pero antes de ofrecer material inédito estaba convencido de que el público merecía escuchar Conviction con un mejor sonido: más grande, más claro, más profesional.

TAW

Concepto: Sergio Patiño

Diseño: Laura Cadena

Tipo de producción: Álbum de 11 temas

Año: 2019

Artista: TAW

Género: Pop-rock de alabanza católica

Notas

Este proyecto tuvo como objetivo la producción de 11 temas desde las maquetas hasta el concierto de presentación. Originalmente eran 10 temas pero se agregó uno para participar en un concurso, el cual se ganó y le abrió las puertas a la banda para conseguir conciertos importantes, incluyendo uno en la Ciudad de Panamá al cual asistió SS el Papa Francisco I.

Maria Ferrina – Cuentos del Nuevo Mundo

Cuentos del Nuevo Mundo – Portada
Concepto: Sergio Patiño
Diseño: Gilberto Guerrero

Tipo de producción: EP de 5 temas + 1 bonus track

Año: 2018

Artista: María Ferrina

Género: Folklore mexicano

Notas

Esta producción nació de la necesidad de entregar algo para las personas que financiaron el proyecto inicial que constaba de 15 canciones pero ya llevaba más de 6 años sin salir al público debido a que la mezcla no cumplía los estándares de calidad de la artista. Para preservar la calidad y mostrar a los inversionistas que el trabajo era en serio, optamos por lanzar 5 de los temas a manera de EP lo cual funcionó muy bien.

Dorian Z – De Esos Amores

De Esos Amores – Portada del álbum
Concepto: Sergio Patiño
Diseño: Gilberto Guerrero

Tipo de producción: Álbum de 11 temas + 1 bonus track

Año: 2021

Artista: Dorian Z

Género: Rock

Notas:

La producción de este álbum se hizo desde las maquetas iniciales, hasta el lanzamiento final. Al comenzar, el artista vivía en La Coruña, España y cuando terminamos, se había mudado a su natal Santiago de Chile.